动漫音乐节 明星破壁次元
10月1日，酷狗蘑菇Y3动漫音乐节于上海世博展览馆盛大开幕，在为期五天的活动中，仅漫展会场便吸引了线上线下超过百万漫迷的驻足参观。6日晚，本次音乐节的重头戏——动漫演唱会在上海大舞台惊艳“亮嗓”，华语乐坛偶像李宇春、国民段子手薛之谦以及当红流行歌手刘忻亲临现场，携手多位二次元大咖为粉丝带来一场横跨二、三次元的音乐盛会。实际上，这并非酷狗音乐初次涉足动漫演唱会市场，早在去年，公司就曾试水这一领域，但不同的是，此次邀请知名艺人参与实属突破。当顶级偶像与小众动漫结合，会产生怎样的化学反应？而明星齐破次元壁的新颖演出，更为本次动漫节增添了一抹别致色彩。动漫展VS演唱会
近年来，随着外来动漫的本土化发展，二次元音乐也越来越受到广大漫迷的关注，不经意间从小众走向流行。无论是欧美范、日韩流、国风类歌曲都聚集了一批独具慧眼的忠实听众。仅以“十一”黄金周北京地区的演艺市场为例，就涌现《天空之城——世界经典动漫视听交响音乐会》、《“千与千寻”久石让·宫崎骏动漫作品视听交响音乐会》、《2016航海王视听音乐会》、《冰雪奇缘——世界动画名曲视听音乐会》等多场以动漫为主题的音乐交流会，可见受众之广。动漫也因其特有的视听形式，为传统音乐会开辟出一条新的思路——在突出音乐质感的同时呈现动画画面，为观众带来一种置身其中的独特享受。
纵而观之，在今年国庆假期中，大众最为期待的还属位于上海世博展览馆的酷狗蘑菇Y3动漫音乐节。据悉，本次音乐节共分为两部分，一是较为传统的动漫展，二是匠心独运的动漫演唱会。值得注意的是，本次演唱会特邀李宇春、薛之谦、刘忻、SING女团等当红歌手献唱，力求为粉丝呈现一场不同于以往的歌唱表现。在演出现场，来自五湖四海的观众齐聚。不为人知的是，早在本场演唱会开启网络购票通道时，仅仅用时一分钟，门票便被一抢而空，均告售罄，此番到场的观众，都是抢票热潮中的“佼佼者”。好在演出采取全程直播模式，整场表演共吸引75万网民来访围观，不但成为国内首场全直播的动漫演唱会，更一举打破二次元领域直播观看人数纪录。
提起“动漫展+演唱会”形式，本届音乐节并非首开先河。仅以酷狗音乐为例，2015年公司就曾抢先踏入这一市场。然而，此次音乐节的亮点在于大牌歌手的亲历加盟。诚然，动漫音乐节是二次元听众的盛会，但明星的参与，无疑产生锦上添花的效果。动漫展门庭若市，演唱会座无虚席，二者各领风骚，相映生辉。
三次元明星VS二次元名人
“如果能够保证声优们的出场时间，我可以接受明星涉足动漫演唱会。但相反，假若整场表演中大部分时间被偶像歌手霸占，那于我来说得不偿失。”对于酷狗动漫演唱会的突破性安排，资深漫迷汪女士这样说。而当北京商报记者访问李宇春歌迷崔先生时，他则认为，对于较为狂热的粉丝来说，这样的形式不失为一次接触偶像的好机会，其相对低廉的票价无疑成为最具诱惑力的一环。
诚然，当红歌手“跨界”动漫演唱会，使原本较为单一的动漫市场出现了新鲜元素，粉丝乐迷与专业漫迷同处一场，为表演者欢呼呐喊。然而，创新的形式能否促进动漫产业的大众化发展？对此，中国创意产业研究中心主任张京成表示：“我认为这是可行的。以此次动漫演唱会为例，李宇春的粉丝群体极广，涉及各年龄段。她的加入会吸引其中部分听众，尤其是青少年龄层歌迷关注动漫行业，并以此为开端产生兴趣，这将形成一个良性的循环。”
实际上，自不相熟悉的粉丝关注动漫演唱会伊始，通过明星进行推广的宣传手段就已产生效果。假使没有这次机会，短期内自愿接触动漫行业的歌迷并不在多数。除此之外，演唱会因其氛围的感染、环境的影响，更容易给人以代入，相比受人推荐、独自了解等枯燥形式，更便于使人产生共鸣，诱人起兴。
在10月6日晚的动漫演唱会现场，李宇春献出了二次元首秀，演绎其经典歌曲《存在感》、《野蛮生长》、《下个，路口，见》。而薛之谦更是给到场漫迷带来极大惊喜，唱响动画电影《精灵王座》主题曲《我好像在哪见过你》，受欢迎程度丝毫不逊于知名二次元歌手。除此之外，著名少女coser组合波利花菜园、知名二次元歌手喵酱、人衣大人、A路人、哦漏的相继登场，让线上线下的漫迷大呼过瘾。由此可见，流行歌手与动漫名人所碰撞出的火花华丽炫目，不负众望为观众带来了一场视听盛宴，通过国民偶像增加动漫产业关注度也并非空想。或许在不久的将来，二次元音乐不再是漫迷的专属歌曲，动漫演唱会也不仅是他们独享的自嗨。
机遇VS挑战
既然动漫演唱会因明星的加入推动其合理化发展，那么这种组合能否引领未来趋势？针对这一问题，张京成认为：“这次举办的动漫演唱会，势必将作为一次成功案例，像一块试金石，让更多人发现这一市场。但坦白来说，一件事物能够形成趋势是一段缓慢的过程，对于当前环境下层出不穷的偶像明星，让他们一夕之间全部涉猎动漫圈可谓水中捞月之事，因此难以形成突破性进展。”
除此之外，明星加盟的动漫演唱会形成一座桥梁连接歌迷与漫迷，为两类人群打造共处空间，使二次元文化揭下小众标签实为可行，但大众化并不意味着这样的混搭将成主流。当偶像“迷妹”身兼漫迷属性后，随着了解的深入，她们会更倾向于参加“大神”们的专场演出。因此后期在专项分化上的发展更显重要，毕竟就参与感而言，一群人为一人狂欢的专享会总比身边包围着不同歌迷的“拼盘”演唱会更令人热血沸腾。
总而言之，明星的“跨界”更像是一种机遇，为现阶段动漫演唱会的大众化寻求突破。但在机缘之外，当下动漫演唱会的发展有何问题？“目前来看，这类演唱会的举办者应更注意其与动漫本身的结合、与其他娱乐形式的接洽。实际上，文化创意产业是一个多元融合、相互渗透的行业，任何包含于其中的文化方式都需要联结其他产业，才能促进其有序、健康发展，促进新兴业态的产生。此外，动漫演唱会还要更改其过于小众的目标范围，从业者应满足更多人群对这类演唱会的需求，比如融入其他演唱类型、定位开发适宜各年龄层演出内容等。”张京成讲道。
纵览近年来动漫市场，可谓产生了质的飞跃。漫展举办频次更密集，摊位更丰富，观众更专业，Coser质量更上乘，甚至连场内歌舞应援都做得有模有样。但与之相对，过快的发展也带来动漫市场准入门槛变低以及版权保护产业难以同步革新等问题，侵权现象频出。综合来看，动漫产业正处在一种大环境脱离小众，但相关管理规范仍局限于小圈内的尴尬时期。在这机遇与挑战并存的关键时刻，动漫市场必须在稳定中寻求发展，一步一个脚印地迈向未来。
来源：北京商报 http://epaper.bjbusiness.com.cn/site1/bjsb/html/2016-10/13/content_349887.htm?div=-1
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